Uma disputa entre o estilista belga Benjamin Voortmans e a estrela do K-pop Jisoo do Blackpink sobre roupas emprestadas para uma sessão de fotos ampliou o que acontece quando os fãs apoiam suas celebridades.
A designer por trás da marca Judassime chamou a atenção do músico de 31 anos no início desta semana porque os designs que sua equipe havia emprestado há vários meses ainda não haviam sido devolvidos. Voortmans disse que inicialmente sinalizou o nome dela “porque ela era a chefe de tudo. Claro, eu não conhecia todo mundo da equipe. E a resposta não ficou clara por meses e meses. Muitos designers fizeram parte disso.”
Voortmans logo recuou na situação com uma postagem em vídeo explicando que ele a nomeou para obter uma reação de sua equipe e que “nunca teve a intenção de atacá-la”.
O designer radicado em Antuérpia, que iniciou a sua empresa em 2020, inicialmente concordou com uma entrevista ao WWD na terça-feira, mas depois recusou, dizendo que a situação estava a ser resolvida.
Um olhar de Judas.
Cortesia de Judassim
Ele disse via Instagram que queria “deixar claro que gosto de Jisoo” e que não “tolera qualquer tipo de ódio online”. Voortmans disse a seus seguidores que a equipe de Jisoo havia respondido a ele e “tudo estava sendo consertado. Então, estamos felizes com isso. Em primeiro lugar, acho que nunca quis sentir ódio por ela. Eu amo o que ela faz e o que ela representa. Eu nunca estaria aqui apenas para odiar alguém e apenas tentar obter influência. “
Com 80 milhões de seguidores apenas no Instagram, Jisoo inevitavelmente tem milhões de fãs fervorosos. Voortmans disse nas redes sociais: “Este é apenas um grande mal-entendido entre mim ou os fãs, online, eu acho”.
Os pedidos da mídia para Andrew Mukamal, Kim Youngjin e representantes de Jeong Yun Kee, três estilistas que trabalharam com a estrela do K-pop, não foram atendidos.
A reação negativa que Voortmans enfrentou não foi um choque para Susan Kresnicka, fundadora e presidente da KR&I e da sua divisão especializada, o Fandom Institute. Ela disse: “Este é um caso muito poderoso de compreensão do poder dos fãs e do fandom. Não tenho dúvidas, especialmente hoje em dia, de que os fãs estão cientes do poder que possuem e irão exercê-lo para defender seus entes queridos.”
As relações parassociais – a devoção unilateral que os fãs têm pelas celebridades e outras figuras públicas – também estão a impulsionar os gastos dos consumidores em alguns círculos. Além disso, 75% dos fãs disseram que envolver-se na cultura dos fãs é tão divertido quanto, se não mais divertido, do que envolver-se com o conteúdo em si, de acordo com um estudo de 2025 da Carat US e da plataforma Fandom.
“Os fãs sempre darão aos objetos de seu fandom o benefício da dúvida e verão o que há de melhor neles, até que sejam realmente forçados a aceitar algo que é difícil de aceitar”, disse ela.
O Fandom Institute adverte os clientes que “isso não será necessariamente previsível. Você tem que avaliar a complexidade, a profundidade do apego e o que essas coisas significam para as pessoas, antes de pensar que é apenas um jogo de negócios fácil. Você não monetiza isso facilmente. Os fãs são muito resistentes a isso.”
Embora as marcas estejam ansiosas para monetizar os fandoms, elas precisam ter “muito cuidado, porque os fãs são muito sensíveis à comercialização excessiva e ao fato de terem seu poder questionado ou cortado”, disse Kresnicka. “Se o fandom faz parte da sua estratégia, não pense que só porque você consegue os fãs, você consegue todas as coisas boas. Na verdade, você está falando de algo bastante complicado.”
Embora os fandoms variem drasticamente, aqueles como os de grupos de K-pop ou de Taylor Swift têm vastas comunidades. O professor de marketing da Emory University, Michael Lewis, disse: “É o ‘Exército BTS’ e os Taylor são ‘Swifties’. Esses são essencialmente coletivos. Se você tiver uma disputa com alguém que faz parte da identidade dos fãs e é uma parte essencial de quem eles são, você está desencadeando todos os tipos de reflexos de ameaça. Eles vão responder. Quando você adiciona mídia social, um pouco de disputa que se torna viral pode criar uma onda.”
Lewis apontou como “Swifties” mergulhou no discurso que se seguiu à compra do Big Machine Label Group por Scooter Braun e do cancioneiro de Taylor Swift em 2019. (No ano passado, a vencedora do Grammy readquiriu os direitos de seus primeiros seis álbuns por meio de um acordo relatado de US$ 360 milhões com a Shamrock Capital.)
No entanto, players menores, como designers de moda, não têm esse apoio financeiro. Lewis disse: “Embora as grandes marcas sejam sofisticadas o suficiente para saber que não devem pisar em nada que possa gerar uma resposta popular viral dos fãs, um designer de moda que não faz parte dos” impérios Chanel ou Louis Vuitton pode não pensar nisso até o fim.
