Os Sloane Rangers estão galopando de volta à moda

Os Sloane Rangers estão de volta à moda, nas telas grandes e pequenas, nas redes sociais e nas ruas do Chelsea, em Londres. A imagem do velho dinheiro britânico que ganhou as manchetes após a publicação do “The Official Sloane Ranger Handbook” em 1982, com a jovem princesa Diana como sua suma sacerdotisa, influenciou uma nova geração de criadores de imagens que estão celebrando o cenário de formação privada, jogador de pólo e champanhe a qualquer hora.

A segunda temporada de “Rivals”, a série Disney+ ambientada na década de 1980, baseada nos romances quentes de Jilly Cooper sobre pessoas elegantes em Londres e Cotswolds, foi lançada no início deste mês. “The Gentlemen”, de Guy Ritchie, que conta a história de um jovem duque arrojado que se envolve com uma gangue criminosa nada parecida com Sloaney, iniciará sua segunda temporada ainda este ano.

O programa da Netflix, um spin-off do filme de mesmo nome de Ritchie de 2019, se desenrola em uma casa senhorial que rivaliza com a do filme de 2023 de Emerald Fennell, “Saltburn”. Fennell tem raízes profundas em Sloane como filha de Theo Fennell, joalheiro dos elegantes habitantes do oeste de Londres, cujos designs têm sido usados ​​por Sloanes – ou aspirantes – há décadas.

O Kensington Hideaway, um hotel boutique a poucos minutos a pé do Palácio de Kensington, também está tendo um momento Sloane, oferecendo coquetéis como The Sloane Ranger Spritz, Chelsea Crafted e Trust Fund Mule.

O Berkeley em Belgravia prepara drinks inspirados em nomes da sociedade do bairro. Há o Anya Sgroppino, em homenagem a Anya Hindmarch, cuja marca recebeu um Mandado Real da Rainha Camilla; o Double-O, inspirado na casa de Ian Fleming em Belgravia, e Parvin Pearls, nomeado em homenagem a Stewart Parvin, o costureiro que vestia regularmente a Rainha Elizabeth II, e outros membros da família real.

O estilo Sloane também se recuperou e o visual lembra os velhos tempos. Os vestidos boho alegres de Penelope Chilvers remetem à Laura Ashley dos anos 1980, assim como as blusas de bordado inglês e as malhas de lã de cordeiro da Skye by Brora. As jaquetas Barbour enceradas e as trincheiras Burberry adequadas para o ar livre britânico nunca saíram de moda.

O look Sloane também está voltando à passarela. A coleção outono 2026 da Kent & Curwen, exibida na Westminster School, em Londres, em abril, foi uma ode ao elegante visual universitário inglês, cheio de suéteres de tênis e críquete, jaquetas de tweed e malhas que brilhavam com broches que lembravam trajes militares. Governe a Britânia!

“É um pouco de nostalgia dos velhos tempos, quando realmente dominávamos o mundo, e estou tão feliz quanto qualquer um em ceder a isso”, diz Peter York, que co-escreveu o Sloane Ranger Handbook original com Ann Barr, ex-editora adjunta da Harpers & Queen.

York acrescentou que, dados os tempos difíceis que a Grã-Bretanha atravessa, não está surpreendido por uma nova geração estar a olhar para o passado e para as vidas aparentemente encantadoras dos seus pais e avós.

Ninguém está abraçando mais este momento do que Archie Scott Brown, fundador da CLJ, ou Chelsea Life Jacket, uma marca de mídia social movida pela nostalgia da era Sloane Ranger, seu povo e costumes. A CLJ fabrica malhas grandes e listradas, polos de rúgbi com brasões dourados e camisetas com piadas internas, todas populares entre os filhos dos Sloanes originais e, às vezes, entre os netos.

Os vídeos de Scott Brown, que se inspiram nos visuais elegantes e na comédia de humor negro de “Rivals”, “The Gentlemen” e “Saltburn”, mostram sua gangue de amigos e modelos curtindo em Londres, principalmente em Chelsea e Pimlico, mas também em propriedades privadas na zona rural de Devon e em Saint-Tropez.

Os novos pontos de encontro do set em Londres incluem o clube no subsolo The Rex Rooms, antigo 151, na King’s Road, a rodovia Sloane de Londres. O antigo clube era adorado por jovens da realeza (os príncipes William e Harry costumavam frequentar quando eram jovens e ainda falavam), bem como por músicos que iam de Mick Jagger e Central Cee a Machine Gun Kelly e Post Malone.

A nova iteração do pequeno clube tem uma sensação de selva e condado com palmeiras, vinhas e glicínias penduradas e serve coquetéis elétricos e brilhantes, como margaritas de hibisco congeladas. Uma das camisetas do CLJ faz referência ao antigo 151 e diz “Prefiro estar no Rex Rooms”, escrito com os rabiscos ingênuos característicos da marca.

Outros locais incluem o pub Duke on the Green em Fulham, sudoeste de Londres (não muito longe do The White Horse, um pub ainda conhecido como Sloaney Pony), The Cooper’s Arms em Chelsea e Paloma, anteriormente Boujis, outro ponto de encontro para jovens membros da realeza e celebridades no início dos anos 2000.

Scott Brown, de 24 anos, um empreendedor em série e um dos solteiros mais cobiçados de Sloane Bible Tatler em 2025, lançou o CLJ há cinco anos com a ideia de apresentar uma fatia há muito ignorada da cultura britânica e ver quantas visualizações ele poderia gerar no TikTok.

“A King’s Road é iconicamente britânica e não há lugar no mundo como este. Até agora, que marcas estavam se inclinando para este bairro?” ele pergunta enquanto toma uma cerveja em Sloane Square.

“Todos eles estão tentando fazer um estilo ousado no leste de Londres, mas quem está se inclinando para a cultura de Chelsea e do Sloane Ranger? É por isso que eu queria recriar a vibração”, acrescenta Scott Brown, que está vestindo um suéter alegre de pervinca, jeans branco, mocassins marrons e um anel de sinete (é claro).

Após as filmagens, ele está carregando os suéteres listrados em um Louis Vuitton Keepall desgastado que parece ter visto muitas festas em casas de campo.

Ele também está atualizando a estética clássica de Sloane, recorrendo a uma gama mais ampla de inspirações, incluindo a recente série de TV de Matthew Vaughn, “Layer Cake”, e músicos que vão de rappers a Dua Lipa.

“Artistas musicais e rappers têm alguns dos maiores e mais engajados públicos nas redes sociais. Estou sempre olhando para o que está acontecendo no mundo da música, o que os artistas estão vestindo agora – e não são ternos e gravatas.

Já se foram os dias das calças vermelhas Sloaney e do colete, um produto básico do interior que se tornou brevemente moda entre os irmãos das finanças em Londres, após o bloqueio. Esses coletes eram conhecidos como coletes salva-vidas do Chelsea, mas Scott Brown acredita que eles tiveram o seu dia. “Não é mais legal, na minha opinião”, diz ele.

Em vez disso, os suéteres, polos de rúgbi e camisetas são o centro das atenções em mais vídeos que ele planeja filmar neste verão. Scott Brown está retornando ao Hurlingham Club para o Polo in the Park em junho e espera filmar amigos e modelos em Ibiza ainda neste verão.

Lottie Cecil, maquiadora que escreve para a Tatler, diz que há muito mistério em torno da marca CLJ. “No início, eu nem sabia que era uma marca de roupas. Eu estava olhando os rolos do Instagram pensando: ‘Isso é legal – mas o que está acontecendo aqui?'”, Diz ela, acrescentando que Scott Brown tem um talento especial para ser capaz de olhar para a vida do dinheiro antigo através das lentes de diferentes décadas.

Seus filmes evocam “épocas e mundos diferentes”, mas são todos distintamente do Chelsea Life Jacket, acrescenta Cecil, um dos muitos amigos, modelos e criativos que participam dos vídeos do CLJ e adoram Scott Brown por sua gentileza, senso de humor e visão aguçada da cultura popular.

Embora o futuro possa ser Sloane em espírito, não será necessariamente assim em estilo e os suéteres listrados e as camisas pólo de rúgbi poderão um dia ser uma coisa do passado. “Sempre quis que a CLJ fosse criativa, mas no futuro poderá ser algo maior, talvez até uma produtora”, diz Scott Brown.

Embora York ache o renascimento de Sloane divertido, ele não acha que vai durar. A cultura de Sloane, argumenta ele, já estava em declínio no final da década de 1980, depois de Londres se ter tornado uma capital financeira internacional e de nova riqueza ter começado a fluir.

Muitos dos banqueiros, advogados e executivos da Sotheby’s e da Christie’s da Sloane que tinham o mesmo sotaque, frequentavam as mesmas escolas, pertenciam aos mesmos clubes privados, passavam férias nos mesmos locais e estavam habituados a correr para o país para fotografar fins-de-semana, encontraram-se numa Londres globalizada – e foram forçados a adaptar-se.

“Se você fosse um Sloane que trabalhasse na cidade de Londres e seu empregador fosse americano, japonês ou alemão, eles não teriam dado a mínima para como você pronunciava algo ou no que você era bom. Eles teriam desejado um retorno financeiro – só isso teria importado”, diz York.

Então os Sloanes começaram a ser um pouco mais cuidadosos. “Eles diziam ‘banheiro’ em vez de ‘banheiro’, e todas essas pequenas sutilezas foram alteradas. Quando estavam no trabalho, tinham que ser um pouco descolados, modernos e internacionalizados”, diz York, que também deixou de estudar o comportamento de Sloane.

Hoje ele escreve principalmente sobre política e mídia e tem um podcast chamado “Peter York’s Culture Wars House Party”.

Na Grã-Bretanha, as coisas pioraram progressivamente para os Sloanes e para a classe média em geral. O governo trabalhista reduziu as taxas sobre as escolas privadas, introduziu impostos sobre mansões e está a tentar redistribuir a riqueza da nação a um ritmo que faria Vladimir Lenine chorar de alegria.

Não é de admirar que York veja este recente renascimento de Sloane como um anseio e um sentimento de “nostalgia e perda” entre os britânicos de classe média.

“Não é exatamente a mesma coisa que na ‘terra MAGA’, mas há esse sentimento de perda, de que as coisas eram melhores no passado. Você sempre encontra isso em sociedades com problemas reais – e nós temos problemas reais”, diz ele.

Esses problemas – sociais, políticos, financeiros – não vão melhorar tão cedo, mas é reconfortante saber que sempre haverá um suéter listrado, uma taça (ou três) de champanhe ou lufadas de ar fresco de Devon ou Saint-Tropez para aliviar a dor.