A designer de interiores Julie Hillman, famosa pelas casas de Nova York, Aspen, Miami e Palm Beach que ela infunde com um toque artístico, fez sua estreia em design curatorial na Galerie Gabriel’s Midtown East, em Nova York, na Sutton Tower, na segunda-feira.
Situado numa atmosfera de “verdadeira casa” num duplex no 80º andar com vista para Manhattan, “The Cultivated Eye” é um diálogo cultural entre pioneiros europeus contemporâneos, ícones do século XX, misturado com arte africana e aborígine. A exposição explora como colecionar é ao mesmo tempo uma forma de arte e um ato de transmissão cultural.
“Isto é para alguém que realmente ama arte pelas peças e não por quem as peças são”, disse Hillman ao WWD, apresentando peças de mobiliário do designer italiano Gio Ponti, do decorador francês Jean Royère e do escultor francês Philippe Hiquily, com peças escultóricas de cerâmica da artista francesa Agnès Debizet formando uma mesa de centro.
Para preencher o amplo espaço de estar, Hillman colocou tapetes de lã branca e felpuda feitos à mão da Nordic Knots em uma configuração abstrata de patchwork para unificar o espaço.
Uma pintura das Galerias D’Lan da artista aborígine australiana Sally Gabori, que aos 81 anos começou a pintar em estilo abstrato, preside a escada. Para ancorar o espaço, Hillman projetou duas peças personalizadas: um sofá de 15 pés e um sofá de 9 pés quadrados em formação tête-à-tête.
A fundadora da Galerie Gabriel, Nancy Gabriel, disse que Hillman foi uma escolha óbvia devido ao seu profundo conhecimento de arte, design e cultura de colecionismo. “Sua rara compreensão de como traduzir obras significativas em uma experiência vivida e profundamente imersiva parece perfeitamente alinhada com o espírito da Galerie Gabriel”, disse ela.
Da moda aos interiores
Hillman, formado pela Parsons, trabalhou na Liz Claiborne como designer por cerca de 10 anos. Ela deixou a moda para cuidar de sua família em crescimento e percebeu que tinha talento para interiores quando abordou a casa de sua própria família.
“Eu tinha essa compreensão de proporção e espaço… que é realmente a chave para o design de interiores. Abordar uma sala com confiança vem da compreensão da proporção, bem como do sucesso com camadas e do aprendizado sobre arte e design”, disse ela, comentando que, embora mobiliar um espaço urbano amplo fosse um desafio, também era revigorante poder preencher uma casa por conta própria e de acordo com seu próprio gosto e instintos.
“The Cultivated Eye” com curadoria de Julie Hillman para Galerie Gabriel.
Cortesia da Galeria Gabriel
“É importante trazer interiores naturais para interiores frios”, observa ela, acrescentando que criou calor usando materiais mais orgânicos, apontando para a varanda que foi equipada com cadeiras de travertino dadaísta da artista libanesa-francesa Najla El Zein.
Na entrada do primeiro andar há uma mesa de resina da artista e designer francesa Marie-Claude de Fouquières dos anos 70, incrustada com moldes de metal dos dedos do artista, emprestada pelo ex-diretor criativo da revista W, Dennis Friedman. Acima está pendurada uma revista embrulhada de Christo, na qual as publicações agrupadas são embrulhadas em polietileno e amarradas com barbante, as palavras impressas fantasmagóricas na superfície transparente.
Uma luminária do arquiteto franco-suíço Le Corbusier foi pendurada casualmente na cozinha, enquanto uma mesa do arquiteto e designer italiano Osvaldo Borsani serve como peça central do escritório doméstico.
“The Cultivated Eye” com curadoria de Julie Hillman para Galerie Gabriel.
Um passado criativo
Esta não é a primeira vez que Hillman faz a curadoria de uma exposição. Durante a Milan Design Week, ela revelou “O ritmo do olho: Don Bronstein e a cena do jazz em Chicago 1953-1968”, que narra o trabalho de seu falecido pai, Don Bronstein.
Como Diretor de arte e fotógrafo da lendária Chess Records em Chicago, ele fotografou e desenhou mais de 500 capas de álbuns e também capturou alguns dos momentos mais seminais da história do jazz e os mais icônicos músicos de jazz e blues, como Miles Davis, Muddy Waters, Etta James, Louis Armstrong, Barbra Streisand, Ella Fitzgerald, Duke Ellington, Sammy Davis Jr.
Curadoria em casa
Como todos os seus projetos, Hillman quer que todos se sintam em casa.
“As pessoas querem ter casas vitrines, mas os nova-iorquinos não recebem entretenimento na cidade de Nova York, eles recebem entretenimento nos Hamptons. Em vez disso, esta é uma casa para entretenimento, é ao mesmo tempo um local de exibição e uma casa para entretenimento. Você ainda pode se sentir bem nesta sala.”
No geral, a curadoria mostra como a arte e o design colecionáveis são infundidos na vida cotidiana. Arte e artefatos foram provenientes de galerias notáveis, como Galerie Gastou, Salon 94, Lucas Ratton e D’Lan Galleries. Um outro programa de arte com obras em tela foi fornecido pela Creative Art Partners e foi curado pela curadora e gerente de projeto Paige Israel, que também é filha de Hillman.
Gabriel fundou a Galerie Gabriel em 2013. No ano passado, a galeria uniu forças com o coletivo de arte CMS Collection e contratou o designer de interiores brasileiro Andre Mellone, radicado em Nova York, para fazer a curadoria da exposição “Trajetórias Cruzadas: Jean Royère, Roberto Platé e a Jornada Global de Designers e Artistas”.
A exposição vai até 30 de novembro, com abertura na segunda-feira alinhada com Frieze New York, Tefaf e NYCxDesign, que começou sexta-feira.
Cadeiras dadaístas de travertino da artista libanesa-francesa Najla El Zein.
Cortesia da Galeria Gabriel
