Dizem que a melhor maneira de começar uma festa é trazendo seus amigos. Foi exatamente assim que o Met Gala, o convite mais cobiçado do ano pela moda, se tornou a “festa do ano” da moda. O planejamento começou em 1944, quando Dorothy Shaver, então presidente do comitê de eventos do Costume Institute, junto com Eleanor Lambert e amigos, iniciaram o que hoje é uma das arrecadações de fundos de maior sucesso para exposições de moda. O jantar e a dança foram inicialmente realizados no Rainbow Room de Nova York e no Waldorf-Astoria até que o Costume Institute abriu oficialmente suas galerias dentro do Metropolitan Museum of Art em 1959.
Depois de Shaver e Lambert veio Diana Vreeland, que ingressou no Costume Institute em 1972 como consultora especial para exposições. Vreeland transformou as suas exposições e, em 1975, com a ajuda da socialite Pat Buckley, elevou a sua festa anual ao evento de maior prestígio da moda.
Diana Vreeland, Karl Katz e Jacqueline Onassis em recepção para a exposição “Glória do Traje Russo” no Met Museum of Art, 1977. Arquivo Fairchild
Nick Machalaba
O tapete vermelho da gala tornou-se um espetáculo que rivalizava com os maiores espetáculos de premiação. Buckley, casado com o conservador político William Buckley, foi um dos principais decanos sociais de Nova York. Conhecida por seu talento em reunir a mistura certa de pessoas – de todos os corredores -, ela e Vreeland ajudaram a estabelecer a gala como o auge da alta sociedade e da moda em Nova York por três décadas.
A lista de convidados de Buckley alinhou-se perfeitamente com a cultura social de Nova Iorque, envolvendo com sucesso o braço filantrópico do seu círculo íntimo. A lista incluía as “senhoras que almoçam”, termo cunhado por John B. Fairchild na década de 1960.
Conhecidas por seu amor pela moda, essas mulheres elevaram o caso – e outros em suas respectivas épocas – tornando-o digno dos layouts de várias páginas que o WWD começou a dedicar ao evento em suas páginas “Eye” por mais de 40 anos.
Babe Paley, Kenneth Jay Lane, Marion Javits e Stephen Paley participam do Met Gala, 1974. Arquivo Fairchild
Arquivo Fairchild/Penske Media
Foi Buckley quem introduziu o conceito de mesas redondas, intencionalmente colocadas para misturar a alta sociedade, artistas, autores e designers de moda para promover conversas mais amigáveis e conexões significativas. Certa vez, ela disse ao WWD que essa abordagem foi uma das chaves para seu sucesso em organizar reuniões em casa. Buckley também reforçou um rigoroso código de vestimenta black-tie para o evento, mesmo quando eles se tornaram um evento temático de “fantasias”.
No Met Gala (L) Carolina Herrera e Jacqueline de Ribes, 1977. (R) Nan Kempner e Lynn Wyatt, 1988. Arquivo Fairchild
Os frequentadores regulares da lista de convidados de Buckley incluíam CZ Guest, Babe Paley, Estée Lauder, Nan Kempner, Nancy Kissinger, Deeda Blair, Carolina Herrera, Jacqueline de Ribes, Annette Reed, Mica Ertegün, Marion Javits, Mercedes Kellogg, Happy Rockefeller, Slim Keith, Barbara Walters, Brooke Astor, Chessy Rayner, CeCe Kieselstein-Cord, Blaine Trump, Lee Radziwill, Lynn Wyatt e, ocasionalmente, Jacqueline Kennedy Onassis, acompanhados por seus maridos e cavalheiros. caminhantes. Rostos familiares que se tornaram participantes obrigatórios no evento chique.
“Todo mundo que está aqui está aqui.” Estée Lauder comentou certa vez, capturando a exclusividade e o significado do sarau anual e do que se tornou a celebração da moda e da cultura de alto perfil. Em 1995, Anna Wintour da Vogue assumiu as rédeas como presidente do Costume Institute Gala e continua a organizar um quem é quem da moda, música e entretenimento para arrecadar dinheiro em benefício do Costume Institute no Metropolitan Museum of Art.
Aqui está uma retrospectiva da cobertura exclusiva do WWD sobre Buckley e amigos no Met Gala.
