Revivalizações icônicas e criações futuristas

MILÃO — Das galerias da Dubai Design Week e do Salon Art + Design na cidade de Nova York, aos salões do Design Miami Paris e aos salões medievais da Edit Napoli, designs emocionantes surgiram em todo o mundo durante a última temporada de design. Algumas estreias incluíram renascimentos de peças históricas que permanecem futurísticas não importa quanto tempo tenha passado, enquanto outras incorporam novas técnicas de fabricação que impulsionam o design para uma nova era. Todos eles falam uma linguagem de design distinta que ressoa globalmente e através de novas fronteiras para móveis e decoração de casa. Aqui, o WWD compilou uma lista dos destaques desta temporada.

Gubi reintroduz o F300 de Pierre Paulin

No final da década de 1960, o designer de móveis francês Pierre Paulin revelou o F300, um modelo de forma escultural e futurista. Emblemático dos novos patamares criativos alcançados pelo design global definido durante a recuperação que se seguiu à Segunda Guerra Mundial, Paulin desenvolveu algo completamente novo. Esta nova tipologia de assentos lounge foi um reflexo do estilo descontraído que surgiu a partir dos anos 60 e representou uma ruptura evidente com o entretenimento e os costumes tradicionais. Apesar da falta de documentação sobre a sua fabricação e materiais, a Gubi, com sede na Dinamarca, apresentou um modelo atualizado nesta temporada, otimizando aspectos do modelo antigo para atender aos padrões atuais de durabilidade e em uma variedade de materiais como couro liso, camurça e alpaca.

Dalù de Artemide, de Vico Magistretti

A empresa de design Artemide apresentou uma reedição de uma das revolucionárias lâmpadas Dalù do designer italiano Vico Magistretti, que expressava o espírito revolucionário do design moderno italiano de meados do século. Ainda feito com material termoplástico moldado como o original, o Dalù também testou os limites das técnicas de fabricação da época. Neste outono, a luminária foi apresentada em uma variedade de novas cores como azul klein, verde, azul claro, lilás e amarelo.

Ilimitado de Francesco Rota

Os assentos modulares alegres que têm potencial para se expandir ao longo do tempo e peça por peça estão em ascensão. O designer italiano Francesco Rota projetou um sistema de assentos para Desalto que é ao mesmo tempo emblemático desta tendência e distinto por suas possibilidades modulares.‎ Apresentado pela primeira vez em 2024, foi exibido no Downtown Dubai de 5 a 9 de novembro – desta vez com novos elementos como módulos de canto com ângulos de 45 e 90 graus que permitem combinações inesperadas com sofás, pufes, poltronas, chaise longues e sofás-camas. Com a base montada sobre corrediças metálicas de formato oval, é uma peça visualmente surreal caracterizada pela sua estética leve, quase flutuante no chão. Adaptável a vários espaços habitacionais, é o tipo de design que cresce com o proprietário.

Console Liquid Glass de Mathieu Lehanneur

O designer francês Mathieu Lehanneur, conhecido por criações inovadoras como a tocha dos Jogos Olímpicos de Paris, continua a explorar a cerâmica, o vidro e a madeira maciça esculpida à mão. No Salon Art + Design, em Nova York, entre os dias 6 e 10 de novembro, ele apresentou uma série de designs que abraçavam as nuances da natureza. Entre eles estavam duas novas versões do Liquid Glass, uma mesa baixa azul glaciar e um console âmbar. Feitos com tampos de vidro fundido, eles cristalizam as mudanças das marés do mar, ecoando um tema próximo ao coração do designer, projetando reflexos cintilantes de luz líquida no chão.

Jojo Corvaia com Bureau de Inovação

Na Dubai Design Week, que aconteceu de 4 a 9 de novembro, o Bureau of Innovation (BOI), uma plataforma curatorial que molda conceitos de design novos e ousados, revelou Nocturne, uma exposição que incluiu uma lista bem conhecida de designers e marcas como a arquiteta parisiense Sophie Dries e a veneziana Micheluzzi Glass. Exibiu criações que exploram atmosfera, reflexão e profundidade material. Entre essas peças experimentais estavam os objetos de cerâmica e bronze do escultor Jojo Corvaia, que iniciou a sua prática há oito anos fazendo trabalhos em cerâmica. Hoje, ele usa materiais raros como argila vulcânica e cobre martelado, para destacar a vulnerabilidade e a força duradoura da natureza.

Vide Poche de Palatino, criado pelo designer Alessandro Moriconi e Studio Akademo

Vide Poche (bandeja catchall em francês), uma nova coleção da Palatino, uma empresa com sede na Itália que cria soluções sob medida para hotéis de luxo, também foi apresentada durante a Dubai Design Week. Um símbolo da relação em constante evolução entre hospitalidade e design, esta nova coleção foi meticulosamente trabalhada à mão com materiais luxuosos. Cada peça foi concebida como uma obra de arte com função pessoal, combinando formas elegantes, contrastes táteis e acabamentos meticulosos. Esta coleção inclui uma bandeja com manobrista de nogueira e couro, um vaso escultural em cerâmica e metal antigo, uma bandeja espelhada com acabamento em couro e uma caixa com tampa de metal antigo com detalhes em pedra no topo. Estes objetos específicos foram concebidos para se enquadrarem na linguagem arquitetónica do resort Jumeirah Marsa Al Arab, no Dubai, onde a coleção estará permanentemente exposta na sua Pearl Suite. O segundo capítulo da coleção cápsula foi apresentado no recentemente renovado Waldorf Astoria em Nova York com o Studio Akademos, a dupla parisiense fundada por Aurélien Raymond e Costanza Rossi.

Coleção Tresse de Haydn von Werp

O Edit Napoli, que aconteceu em Nápoles em outubro, foi concebido como uma plataforma para impulsionar designers independentes no cenário internacional e conectá-los com os principais artesãos e fabricantes. Nesta temporada, e em sua sétima edição, o evento destacou o trabalho do designer americano Haydn von Werp, radicado em Milão. Com a coleção de mesas Tresse, von Werp testou os limites do artesanato tradicional com formas inesperadas, como recortes de pedra de precisão que se integram harmoniosamente com artes de metal trançado inspiradas na torção das vinhas do jardim. Com a sua pureza crua, cada peça é um emblema tanto do futurismo como do brutalismo. Previstos tanto para ambientes internos como externos, também são dotados de detalhes funcionais como puxadores que permitem uma fácil movimentação entre os espaços, desde o terraço até a área de jantar da casa.